
Il Bachelor in Sound Engineering è un percorso di laurea triennale progettato per formare professionisti capaci di operare nella registrazione, nella produzione, nel trattamento e nella gestione del suono in contesti musicali, audiovisivi, performativi e live.
L’industria audio contemporanea è un ecosistema tecnologico e creativo in continua evoluzione, nel quale competenze tecniche, sensibilità musicale, capacità progettuali e conoscenza dei processi professionali sono sempre più interdipendenti. Il corso coniuga conoscenza scientifica del suono, padronanza delle tecnologie audio e concreta applicazione professionale, affrontando l’intera filiera dell’ingegneria del suono: progettare e gestire sistemi audio, realizzare registrazioni in studio e in location, utilizzare tecniche di microfonazione, mixing e mastering, operare nel live sound e sviluppare soluzioni sonore coerenti con le esigenze artistiche, tecniche e produttive di ciascun progetto.
La formazione adotta un approccio prevalentemente vocational e project-based, fondato su attività pratiche, sessioni di registrazione, simulazioni professionali, laboratori, progetti individuali e collettivi e collaborazione con artisti, producer e operatori del settore. La struttura Pearson dei primi due anni sviluppa progressivamente competenze operative al Level 4 e capacità progettuali, manageriali e professionali al Level 5, preparando lo studente all’autonomia e alla leadership tecnica previste al Level 6.
Il Bachelor in Sound Engineering prepara gli studenti a operare nei diversi ambiti dell’industria musicale e audiovisiva, all’interno di studi di registrazione, società di produzione, venue, teatri, festival, emittenti radiofoniche e televisive, società di post-produzione, service audio, agenzie creative e imprese attive nella produzione di contenuti digitali.
Il percorso è inoltre rivolto a chi intende sviluppare un’attività professionale autonoma, lavorare come freelance, gestire un proprio studio o offrire servizi tecnici e creativi ad artisti, producer, etichette discografiche, organizzatori di eventi e società di produzione. Gli studenti potranno orientarsi verso ruoli quali:
Gli studenti del Bachelor in Sound Engineering acquisiranno una conoscenza completa dei principi scientifici, tecnologici e professionali che regolano la produzione e la riproduzione del suono, sviluppando competenze utili a progettare, configurare, registrare, elaborare e distribuire contenuti audio secondo standard professionali.
Il percorso permette di comprendere il funzionamento delle catene del segnale analogiche e digitali, dei microfoni, dei preamplificatori, delle console, dei sistemi di monitoring e delle Digital Audio Workstations, approfondendo parallelamente acustica applicata, tecniche di registrazione, editing, mixing, mastering, sintesi sonora e sound reinforcement.
Particolare attenzione è dedicata alla capacità di trasformare un’esigenza artistica o produttiva in un progetto tecnico strutturato: dall’analisi del brief alla scelta delle attrezzature, dalla progettazione del signal flow alla gestione della sessione, dal controllo della qualità sonora alla consegna dei materiali finali. Gli studenti imparano inoltre a predisporre technical specification, stage plot, input list, session documentation, budget, planning operativi e sistemi di archiviazione dei contenuti.
La formazione integra conoscenze scientifiche e musicali, competenze tecniche, capacità di ascolto critico, problem solving, project management, comunicazione professionale e gestione delle relazioni con artisti, clienti e collaboratori. Salute e sicurezza, protezione dell’udito, sostenibilità, copyright, intelligenza artificiale e aggiornamento tecnologico sono affrontati come componenti strutturali della pratica professionale contemporanea.
Unit: 1
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 64
La materia accompagna lo studente nella definizione della propria identità professionale, nella costruzione del portfolio e nello sviluppo di un progetto coerente con il percorso scelto. Particolare attenzione è dedicata alla pianificazione della carriera, alla comunicazione e alla conoscenza dei principali ruoli del settore audio.
Unit: 2
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 64
Il corso introduce le tecniche fondamentali di registrazione in studio, dalla preparazione della sessione alla gestione del signal flow. Gli studenti affrontano microfonazione, routing, monitoring, recording multitraccia e organizzazione professionale del lavoro.
Unit: 3
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 64
La materia introduce i principi dell’audio digitale e l’utilizzo delle principali tecnologie impiegate nella produzione sonora. Gli studenti approfondiscono DAW, microfoni, interfacce, console, cablaggi, sistemi di monitoring e principali processori di segnale.
Unit: 4
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 16
Il corso introduce i principali metodi di ricerca applicati al sound engineering e alle industrie creative. Gli studenti imparano a individuare fonti attendibili, organizzare informazioni e sviluppare analisi coerenti e documentate.
Unit: 5
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 16
La materia analizza l’evoluzione della popular music attraverso generi, artisti, movimenti culturali e trasformazioni tecnologiche. Il corso collega lo sviluppo musicale ai principali cambiamenti sociali, produttivi e industriali.
Unit: 6
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 32
Il corso introduce i principi fisici e percettivi del suono, con particolare attenzione alla propagazione delle onde sonore e al comportamento degli ambienti. Gli studenti affrontano frequenza, ampiezza, fase, armoniche, pressione sonora, acustica degli spazi e percezione uditiva.
Unit: 7
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 32
Il corso esplora l’impatto dell’intelligenza artificiale e delle tecnologie emergenti sui processi di registrazione, editing, mixing e mastering. Gli studenti ne analizzano applicazioni, opportunità, limiti e implicazioni etiche, professionali e legali.
Unit: 8
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 32
Il corso introduce i principi della sintesi sonora e della progettazione creativa del suono. Gli studenti lavorano su forme d’onda, oscillatori, filtri, inviluppi, modulazioni e tecniche di sound design applicate alla musica e ai contenuti audiovisivi.
Unit:
Tipologia: Laboratorio
Ore totali (GLH): 160
Attività laboratoriale e pratica in studio, con applicazione diretta delle competenze tecniche acquisite attraverso sessioni di registrazione, editing, mixing e produzione audio.
Unit: 1
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 64
Al secondo anno la materia guida lo studente nella definizione della propria specializzazione e nello sviluppo di un progetto professionale avanzato. Il lavoro comprende portfolio, pianificazione strategica, networking, gestione delle relazioni professionali e presentazione del progetto.
Unit: 2
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 16
Il corso approfondisce i metodi di ricerca applicati allo sviluppo di progetti tecnici e creativi. Gli studenti imparano a formulare domande di ricerca, analizzare dati e fonti e utilizzare i risultati per supportare decisioni professionali.
Unit: 3
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 16
La materia analizza l’evoluzione della registrazione sonora e delle tecnologie audio, dai primi sistemi analogici alle moderne piattaforme digitali. Il corso approfondisce innovazioni, studi, produttori e sound engineer che hanno trasformato il linguaggio della musica registrata.
Unit: 4
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 64
Il corso approfondisce la progettazione e la gestione di sessioni di registrazione complesse. Gli studenti lavorano su tecniche avanzate di microfonazione, routing, monitoring, registrazione multitraccia e coordinamento dei processi tecnici e produttivi.
Unit: 5
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 64
Il corso approfondisce tecniche e processi di mixaggio complessi. Gli studenti lavorano su gestione della dinamica, profondità, immagine stereo, automazioni, processing avanzato e coerenza sonora.
Unit: 6
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 32
La materia approfondisce i principi tecnici e percettivi del mastering. Gli studenti affrontano controllo tonale e dinamico, loudness, sequenza dei brani, metering e preparazione dei master per diversi formati di distribuzione.
Unit: 7
Tipologia: Collettiva
Ore totali (GLH): 64
La materia introduce la progettazione e la gestione del suono in concerti, eventi e performance dal vivo. Gli studenti approfondiscono sistemi PA, console, microfoni, monitor, cablaggio, soundcheck, stage plot e principali procedure operative del settore live.
Unit:
Tipologia: Laboratorio
Ore totali (GLH): 160
Attività laboratoriale e pratica in studio e in contesto live, con applicazione diretta delle competenze avanzate di registrazione, mixing, mastering e produzione del suono.
Unit: 1
Tipologia:
Ore totali (GLH): 20
Una materia scientifica avanzata dedicata all’acustica degli ambienti, alla progettazione elettroacustica e al comportamento dei sistemi di riproduzione sonora. Permette di passare dall’utilizzo operativo delle tecnologie alla loro comprensione teorica, misurazione e valutazione.
Unit: 2
Tipologia:
Ore totali (GLH): 20
Una materia accademica centrata sui processi percettivi e cognitivi attraverso cui il suono viene ascoltato e interpretato. Comprende percezione di frequenza, intensità, spazialità, mascheramento, localizzazione e sviluppo di metodologie avanzate di ascolto critico.
Unit: 3
Tipologia:
Ore totali (GLH): 20
La materia analizza la registrazione sonora come pratica tecnica, linguaggio espressivo e forma di mediazione culturale. Gli studenti approfondiscono il rapporto tra performance, tecnologia, industria e pubblico, esaminando come le tecniche di registrazione abbiano influenzato l’estetica e la produzione della musica contemporanea.
Unit: 4
Tipologia:
Ore totali (GLH): 20
Il corso sviluppa competenze avanzate di ricerca applicata al settore audio, con particolare attenzione alla sperimentazione, alla valutazione delle tecnologie e all’innovazione. Gli studenti approfondiscono intelligenza artificiale, spatial audio, immersive sound, networked audio e nuove interfacce, analizzandone applicazioni, limiti e impatto sulla pratica professionale.
Unit: 5
Tipologia:
Ore totali (GLH): 40
La materia accompagna lo studente nella progettazione, realizzazione e documentazione di un progetto avanzato nell’ambito del sound engineering. Il lavoro integra ricerca, pianificazione, sviluppo tecnico, gestione delle risorse, verifica dei risultati e riflessione critica, culminando nella presentazione di un output professionale supportato da documentazione accademica e progettuale.
Il Bachelor in Sound Engineering è suddiviso su 3 anni accademici (Settembre – Maggio). Per poter accedere al corso è necessario eseguire un test attitudinale in sede, o in alternativa online per i fuori sede. Il primo anno corrisponde al Level 4 (Pearson Higher National Certificate) e il secondo al Level 5 (Pearson Higher National Diploma), ciascuno con 480 GLH (Guided Learning Hours) e 720 ILH (Independent Learning Hours); il terzo anno (Level 6 BSc Hons) completa il percorso con lo sviluppo di un progetto professionale avanzato. Ogni anno accademico prevede sessioni d’esame al termine delle quali lo studente sostiene una verifica per ogni modulo del piano di studi.
Se vuoi ricevere più informazioni, compila il form, descrivi le tue competenze e quali sono i tuoi obiettivi, così da essere contattato dal nostro responsabile dell’orientamento universitario per effettuare un colloquio conoscitivo telefonico, in sede o on line.